LE PROJET ASSOCIATIF

> Collège des personnes morales
Cuesta est une coopérative d’urbanisme culturel basée entre Paris et Rennes, fondée en 2015 par Alexandra Cohen et Agathe Ottavi. Cuesta mobilise l’artistique comme un mode opératoire pour agir dans le champ des territoires et des sociétés. Elle intervient sur des enjeux de maîtrise d’usage, de préfiguration, de concertation, de programmation et stratégie territoriale en mettant en place des démarches artistiques contextualisées et contributives avec les habitants, usagers et acteurs. Elle cherche ainsi à créer des effets durables et structurants sur la valorisation des territoires, la sociabilité, et les politiques publiques et à co-construire de nouvelles formes d’actions, de savoirs et de connaissances.

> Collège des personnes morales
PLAYTIME réalise la direction de production de projets artistiques et culturels. SARL basée Paris avec des terrains de jeux principalement en France -
Antoine Cochain, fondateur associé, y a développé une expertise particulière pour les projets qui :
- esquissent de nouvelles identités à travers de nouveaux récits : Banlieues Capitales européenne de la culture.
- s’inspirent et transforment leur territoire par des processus encapacitant : transformation de friches industrielles en tiers-lieux, production d’œuvres d’art pérennes.
- ouvrent de nouveaux imaginaires, le temps d’un spectacle, d’une exposition éphémère dans l’espace public : Images Vevey, Nuit Blanche Paris
Avec une méthodologie de production, de la petite à la très grande échelle, éprouvée, Playtime apprécie particulièrement accompagner la naissance des projets qui prennent place dans l’espace public.

> Collège des personnes physiques
L’ANPU rassemble toute une équipe de chercheurs sensibilisés à l’urbanisme et à la psychanalyse. Venus d’horizons aussi différents que l’architecture potentialiste, le modélisme urbain, la para-sociologie, le polypolisme, la krypto-linguistique ou l’urbanisme de comptoir, toute cette équipe de chercheurs a réussi à mettre au point un nouveau procédé destiné à guérir les villes : la psychanalyse urbaine.
La psychanalyse urbaine consiste à coucher les villes sur le divan, détecter les névroses urbaines et proposer des solutions thérapeutiques adéquates. Fondée en 2008, l’ANPU s’est vue confier la délicate mission de psychanalyser le monde entier.

> Collège des personnes morales
Mondes communs
Mondes Communs envisage des aventures artistiques et culturelles pour accompagner la fabrique des territoires. Privilégiant la rencontre, la coopération et le partage d’expérience, l’association porte des projets qui font dialoguer des disciplines du monde des arts vivants avec d’autres disciplines issues d’autres mondes : aménagement, architecture et urbanisme, recherche, éducation, social, environnement, santé… Les activités de Mondes Communs s’inscrivent dans les pratiques de l’urbanisme culturel et des formes de concertation impliquant création artistique et action culturelle. Les missions se développent sur trois axes : conception et mise en œuvre de projets, recherche-action et recherche-création, conseil.

Fanny Broyelle
Installée sur la côte Atlantique à Nantes depuis sept ans, Fanny Broyelle a vécu à Marseille près d’une trentaine d’années. Son expérience professionnelle passée par Mondes communs, Pick Up Production (Transfert, Hip Opsession), Marseille-Provence 2013 Capitale européenne de la culture, Lieux publics (CNAREP, Marseille), Arsud (ex-Régie culturelle régionale et Arcade PACA) ou la Chourmo de Massilia Sound System, s’oriente sur la création artistique et l’action culturelle engagées dans la fabrique des territoires, la relation avec les habitants et la rencontre entre différents mondes professionnels. Sociologue, chercheuse associée à Mesopolhis [Centre méditerranéen de sociologie, de science politique et d’histoire - Sciencespo. Aix-AMU-CNRS], Fanny Broyelle est docteure en sociologie, autrice d'une thèse obtenue en 2024 intitulée "Aventures artistiques et culturelles en milieu urbain - Émergence et enjeux d’une culture professionnelle contextuelle et écosystémique".

> Collège des personnes morales
Le POLAU relie les arts, les sciences et les territoires. Il crée les conditions de la rencontre à travers des résidences, des expérimentations architecturales et urbaines, et œuvre au déploiement d’une pratique nouvelle, l’urbanisme culturel.
Depuis sa création en 2007, le POLAU accueille en résidence des artistes, des architectes, des scientifiques, des designers et de professionnels des territoires. Depuis 2019, il aborde spécifiquement des thématiques environnementales à travers la démarche du parlement de Loire et le laboratoire arts & transitions. Acteur pionnier de l’urbanisme culturel, il accompagne créativement des collectivités et des maîtrises d’ouvrage, aide à la structuration des métiers et des pratiques de l’urbanisme culture, en particulier par l’animation de réseaux, de plateformes ressources et d’un dispositif pilote, la « Clause culture ».

> Collège des personnes physiques
Créée en 2015 par Christine Milleron, Esopa Productions est une coopérative d’urbanisme culturel qui aspire à favoriser la capacitation, le débat démocratique et le lien social dans la Cité, par la rencontre, l’art, le jeu et la surprise. Nous développons des projets pluridisciplinaires mobilisant l’art et la culture au service d’autres politiques publiques (l’urbanisme, l’éducation, la santé, la question du bien vieillir…). Nous expérimentons la façon dont l’art et la culture permettent d’accompagner les transformations des territoires (diagnostic sensible, idéation, co-construction…).

> Collège des personnes morales
TANGIBLE est une compagnie artistique créée en 2004 par Edwine Fournier, qui la co-dirige aujourd'hui avec Sébastien Molliex.
Elle s'est constitué autour des arts chorégraphiques et documentaires. La création du Tango-Contact improvisation a permis une écriture chorégraphique singulière et a inspiré plusieurs création in-situ. Depuis 2012, motivée par les enjeux d’urbanisme, TANGIBLE développe une démarche de création contextuelle, l’Archéographie, permettant une plus grande porosité entre les aspects artistiques, techniques et scientifiques de la transformation des territoires. Pendant cinq années de collaboration avec des chercheurs du Muséum national d’Histoire naturelle (2019-2023), notre recherche artistique s’est penchée sur des connaissances scientifiques spécifiques à l’étude des plantes dans leurs milieux. L'axe art et science est aujourd'hui au cœur de notre pratique.

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Compagnie Mycélium
Compagnie de théâtre de rue et de chemin, à la croisée des arts et des sciences, la compagnie Mycélium propose en interaction avec les espaces et les publics, des spectacles et des concertations publiques qui questionnent avec humour et engagement nos liens à la biodiversité environnante.
Portée par un écologue et une comédienne, la cie Mycélium réunit une dizaine d'artistes et de technicien.e.s autour de créations originales et situées. En mêlant le jeu burlesque, l'écriture documentaire et poétique, l'écologie, la musique et les arts visuels, nous partageons des expériences théâtrales en espace public pour inviter à prendre conscience du monde vivant dans lequel nous évoluons.

Albane Danflous
Fille d’un spéléologue chevronné, la plupart de ses week-end se partagent sous terre et dans l’école de cirque... Elle s’est formée durant toute son enfance au cirque au Pop Circus (32); et depuis 2008 au clown et au théâtre burlesque en passant par l’école du Samovar (93) et lors de stages avec Eric Blouet, Alexandre Pavlata, Stéphane Filoque, Gabriel Chamé, Michael Egard, Catherine Germain, Camille Boitel et Sève Bernard. Elle suit le cycle intensif à l’Ecole du Jeu sur une formation de théâtre et de mouvement; et s’oriente vers des stages de théâtre de rue avec Frédéric Michelet, Manu Moser et La Ktha Cie.
Elle est comédienne et porteuse de projet au sein de la Cie Mycélium depuis 2012.

Gabriel Soulard
Gabriel est né en 1983, a grandi à côté de Nantes, entre les coteaux boisés et les marais de Loire, bottes au pied –quasiment- dès la naissance.
Naturaliste depuis l’enfance, écologue, urbaniste et économiste de formation, il a travaillé 9 ans sur les questions d’urbanisme au service de collectivités territoriales, notamment au sein des Parcs naturels régionaux sur les enjeux environnementaux de la planification territoriale. Il créé des méthodes et outils de concertation alternatifs sur les questions écologiques mêlant culture vivante, créations plastiques, participation et expertises.
Comédien et musicien autodidacte, il codirige la compagnie Mycélium, et est également co-auteur du spectacle «78 Tours» de la compagnie La Meute.

> Collège des personnes morales
Des ricochets sur les pavés impulse, imagine et met en œuvre des manifestations artistiques autour de la reconquête poétique de la ville. Pour cela, nous invitons des équipes artistiques (spectacle vivant, arts plastiques, scénographie, etc.) à inventer des œuvres spécifiques et contextuelles pour des paysages - Naturels, urbains, périurbains, patrimoniaux, historiques -, dans un lien étroit avec les habitants et usagers des lieux.

> Collège des personnes morales

Martin Colomer
Doté d'une solide formation en sciences humaines et droit acquise à Sciences Po Lille, suivie d'une spécialisation en management culturel à l'ESCP-Europe, la parcours de Martin Colomer est jalonné de collaborations avec des institutions telles que le Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, le Paris Jazz Festival, et le Consulat Général de France à Toronto. En 2014, il rejoint Le CENTQUATRE-PARIS, où il se distingue par son rôle stratégique dans la coordination artistique du programme artistique et culturel du Grand Paris Express dès 2016. Sous la direction de José-Manuel Gonçalvès, il gère les équipes de production dédiées à ce projet ambitieux. Cette expérience lui a permis de développer une expertise approfondie des enjeux d’urbanisme et des dynamiques territoriales appliqués au champ culturel, renforçant sa capacité à intégrer la culture dans le développement urbain. Depuis le début de l’année 2020, Martin dirige l'ingénierie culturelle au CENTQUATRE-PARIS. Dans ce rôle, il pilote l'orientation stratégique et la mise en œuvre de projets culturels novateurs, tant en France qu’à l'international. Sa mission consiste à valoriser l’expertise de l’établissement à travers l'accompagnement à la création de lieux culturels, l’élaboration de diagnostics culturels et la conception et production de projets artistiques innovants, collaborant avec une multitude d'acteurs publics et privés.
Le CENTQUATRE-PARIS, via son équipe 104ingénierie, propose son expertise unique dans le champ culturel, urbanistique et territorial dans le cadre de missions d’assistance à maîtrise d’ouvrage et de maîtrise d’œuvre.

Le CENTQUATRE-PARIS bénéficie de multiples expertises qu’il met au service de partenaires et clients français et étrangers. Selon une méthode d’urbanisme culturel, il accompagne des acteurs publics et privés (institutions, établissements publics, collectivités territoriales, aménageurs, promoteurs, architectes, entreprises, fondations) dans la conception et la réalisation de projets culturels et artistiques innovants. Expert dans la création d’écosystèmes favorisant l’hybridation d’activités, le CENTQUATRE-PARIS propose des recommandations programmatiques et techniques dans des projets d’aménagement urbain.

> Collège des personnes physiques
Pascal Le Brun-Cordier est fondateur et directeur de Villes In Vivo, atelier d'idées et de production. Il intervient dans le champ de l’urbanisme culturel, de l’art en espace public et des droits culturels, dans le cadre de missions d’AMO et AMOE, commande citoyenne, conseil et direction artistique, en France, en Belgique et en Suisse. Professeur associé à l’Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne, où il a fondé le Master Projets culturels dans l'espace public, il est aussi conférencier, formateur, co-auteur de La Ville relationnelle (Editions Apogée, 2024), avec Sonia Lavadinho et Yves Winkin.

> Collège des personnes physiques
Stefan Shankland
Artiste-plasticien, initiateur de la démarche Haute Qualité Artistique et Culturelle (HQAC), chercheur (à la University of the Arts London et au laboratoire CRENAU / Nantes) et maître de conférences des ENSA, Stefan Shankland conçoit et met en œuvre des projets artistiques intégrés à des situations de mutations urbaines, industrielles ou territoriales. Ses recherche-créations portent sur les démarches transdisciplinaires situées à l’intersection de la création artistique dans l’espace public, de l’urbanisme et de l’économie circulaire.